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批评若不自由 赞美则毫无意义
《她在家-关于中国独居女性的爱与怕》
蚂蚁隔壁班--戴显婧在线分享会声音版
特别鸣谢：
语音整理：玫瑰之上
文字整理：砚方斋主
蚂蚁隔壁班大家好，这是我第一次在隔壁班里跟大家分享，也很感谢令胡歌的邀请，觉得这种隔着屏幕跟这么多人去做摄影交流，是挺可爱的一件事儿。
先做一下自我介绍。我大学学的是电影影视制作，并不是专门的摄影行业。但是因为在大学的时候，我就开始玩一些最基础的相机，比如尼康fm2，也玩了一些LOMO相机等等。以前一直到现在也没有想过自己要做一名职业摄影师。我觉得摄影对我来讲更多是在研究和探索自己，也包括在探索更多我想关注的人，跟这个社会的一些话题或者一些景象。我之前做是做了七年左右的媒体工作，一直担任编辑及创意策划。最早在《新视线》那本杂志，需要采访很多国际优秀摄影师和艺术家。也在那个时候从一个摄影拍摄者变成一个图片编辑者。后来在媒体工作的过程中要去关注很多，跟人跟事情有关的一些话题点。后来也慢慢的自己开拍开始拍照，最早开始拍照的时候，也跟很多特别专业的老师不太一样。
我以前也不是特别迷恋胶片，比如说有很多人会用645， 8x1 0， 6x7的画幅。但那时我的一位朋友，他有一个宾得67相机 ，但是这个宾得对我来讲非常重，也非常不易于携带。所以我摄影是从数码开始，我也在探索数码摄影，或者说用数码相机，用手机，它能不能成为严肃的摄影。
做完媒体后我也辗转做过广告创意，也去一些大型的公司做过品牌策略和传播。这些都是我体验生活的方式。所以对我来讲，在我做《她在家》这个项目之前，我还是一个更加喜欢体验和经历不同职业身份的人。摄影是一种区别于我本职工作思维方式的另外一种兴趣和一种思考的手段。因为摄影是非常视觉化、图像化直接化的，并且视觉在我的这些多样的工作中，一直扮演一种角色。就是你如何通过图像，文本，动态的视频，去传递更多想要传递的内核。不管是在甲方工作还是在乙方工作，所以对我来说它是一个角色。
也正是因为，随着手机的更新更迭，随着数码相机的更好的呈现。我觉得我对影像的拍摄是非常快速捕捉化的。直到到她在家之前，我没有太多偏专题性质的影像，更多的是我看见了什么，我就拍到了什么。
有一个比较印象深刻的时刻，是有一年我在意大利的米兰大教堂门口，当时光影非常漂亮，也出现了很多鸽子。我记得我当时右手是一台 康泰时T3 ，左手是我的iPhone 。当天发现手机捕捉到了Contax T 3相机没有捕捉到的东西，关键的是记录下了当时我的那一瞬间的心情。所以可能最初我的摄影一直扮演的是更散文式的表达。
比如说我去旅行，我会拍照。我到了一个城市，我会拍照。我看到一些跟自己有关，想要捕捉的画面，我会拍照，所以相机更像是一个可能比男朋友还要亲近的一个伙伴和伴侣。总是会不经意的情不自禁的去按下快门。
我觉得所以在当年媒体工作也好，还是在广告领域工作也好，教会了我去累积，大量的去观看。因为摄影本身也是一种观看的艺术，它和绘画和雕塑还是差别很大的。它的门槛没有那么高，那可能看的多了，你的审美有了，你自己可能就会有属于自己的照片。因为现在人人都可以去拍照，但如何建立自己的观点，才是你成为创作者的前提。
所以在《她在家》的这个项目之前，我拍过一些各式各样的系列，我现在给大家分享一下。我拍的最久的系列是关于树的，这个系列叫《与树密谈》“Trees Whisper” ，因为我自己很喜欢大自然。当年因为经常要去世界各地，就发现植物本身在不同的地理位置，它的长相跟风貌也都不一样。再加上我跟树在一起的时候，我好像更有一种被接纳和相互接纳的感受。它可以完全容忍和包容我所有的情绪。我分享了一些这个系列中的一些照片，都是各种我观察的树跟它们的一些交流。给树拍照，是把他当成人来对待的，我感觉我的内心树都明白。我也不知道为何有这种亲密感。
除了这个系列作为持续的系列之外，我也很关注城市，因为我之前一直生活在上海，现在搬到了北京。并且以前一直做时尚生活方式媒体，可能本身对城市生活，还有对这个生活下人跟城市的关系比较感兴趣，所以也拍了很多各式各样的城市风貌。其中纽约这个城市，因为我当时溜达了一个多月，拍了大量的照片，我后来也做了一本书。
这是当时做的书的一个自己的公众号上面写的一些介绍。一个是树的系列，一个是纽约系列。我想说，原本我跟摄影的相处方式还是以直接摄影为主，并没有要研究非常复杂和意义深刻的课题。可能我更喜欢光影本身或者摄影最基础的这些能呈现眼中你所看到的世界的本身。而随着时间的沉淀，在2016年的时候，我自己做了一个网站。我就发现拍照本身更像是谈恋爱时候的那种非常直接的激情澎湃。但是照片是需要被梳理和整理的，而这种整理和梳理照片的方式也是借由自己的作品在梳理自己。
所以在2016年的时候，我做网站的目的是，我想去重新回看自己到底在拍什么，关注什么。就发现了一些共性。首先，我发现当我拍城市的时候，我更喜欢拍疏离的人，我跟他们之间的关系不会是戏谑或者强行介入的，我更多还是扮演一个从他们身边经过的角色。
第二，我发现拍了很多人的背影，我这几天重温杨德昌的《一一》那部电影。我记得里面那一句很深刻的台词，他就说因为大家总看到正面，而没有人在意背影。虽然我自己个人生活上我的性格还是比较开朗，但我慢慢发现在做作品的时候，拍照的时候，好像我回归到了一种不需要任何角色扮演的身份。
所以我的一些照片还是透出了一些孤独感，或者说人在城市之下的生存状态。自然，也就是我拍的那些树，我不觉得它们只是树，我觉得它是可以充分接纳我，让我进入的一个时空。除了纽约，当时做的这本书之外，我一直想把这个系列的书，做成每一本书，每一个地点这样的一种形式。
我也给它起了一个名字叫“Places Places” “无处之处”。我想再做第二本，第三本，但基于时间精力，可能你不断的想要去构思更多你想完美化的东西，就导致行动上你不会特别快速。因为我去过日本八九次，所以也在整理一些日本的照片。
我也可以给大家发一些照片上来。
有很多文章探讨过旅行照片，比如所谓的进入画廊的照片或者当代摄影之间的关系。但可能我没有太多关注怎么去定义它，怎么去包装它。可能对于我来讲，我还是更享受走在这些城市中的那种愉悦感和那种情不自禁的感受。
这些是日本和欧洲的，这些照片自己让我慢慢的发现，我的一些观察视角。对，你要你要上升到什么含义，我也上升不了。我只是觉得我看到那一瞬间正好跟我的心境是一样的，可能都在等待一些人的回应。可能在当下做停留，可能是要匆匆离开，可能是擦身而过。
我不期待他们的回应或者转身。我觉得想要去构建这种人跟人之间的距离，跟时空的感受。所以我把我当时2016年整理的网站的一篇公众号的文章也发在群里。这个就是2016年，我做的那个网站，给网站做的一篇发布的文章，这个里面分别介绍了我为什么做网站。我在想什么，我之前做了什么，我拍了什么，分别不同的系列是什么。大家可以看到这个里面已经开始有关于女性的这组，就是今晚要分享这个主题的系列，这个系列最早叫《30岁的波动》。因为2016年我快30岁了，我自己在面临一些问题。当时还不叫现在的《她在家》，这个项目从2016年到现在也经历了很多变化跟思考。下面我就正式进入今天要分享的这个主题。
《她在家》这个项目是从2016年开始，当时开始的原因是有几个方面的原因。
第一个方面：我当时分手了，离开了一个差点要结婚的男性，可能那时候比较上头，比较认真。我觉得分手的当时的感受还挺深的。因为当时做好了要结婚的准备。我觉得当时关于年龄焦虑的事情也是存在的。觉得周围的人都在结婚，自己到底该怎么办？
第二个原因是就是辞职。因为我当时所供职的媒体解散了，得到了一笔赔偿金。所以我失恋又没工作，在那个时候我就多出了很多时间给自己做一些停顿。因为之前天天很忙，现在就有了一个停顿，这是第二个方面。
第三个方面是2016年市面上已经开始推出了一些全画幅的微单。我觉得这种器材的变化和推陈出新，是非常方便女性创作者的。
《她在家》
当然不应该去说创作者非得是男性还是女性，而是说当设备开始慢慢变得更加的轻巧，更加的快速方便之后，摄影会越来越成为每一个人可以拥有的权利。每个人可以用影像去记录自己想要去记录的东西。
另外一方面就是我刚刚前面说的，由于之前都在拍一些，比如说城市，自然可能当年也看到很多摄影创作者在借由摄影去建构自己的一些表达主张。比如说有的是靠影像去做地理梳理和研究，有的可能是靠影像去了解历史，有的可能是靠影像去记录中国的变迁。当时我就在想，我到底想要用影像来干嘛呢？所以随着空闲期情感关系结束的那种后遗症。我就觉得我要去找人倾诉，我要去找身边的朋友。
并且我想拍肖像，因为我以前并没有尝试好好拍肖像。我也知道拍肖像是一件不太容易的事情，所以我就带着相机去，最好的一个朋友家里。当时她正在怀孕，住在上海的里弄的房子里，走路能听到木板的声音的那种房子。
我还记得我在楼下喊她，她在楼上回应，我就还挺可爱的。所以她是我拍摄的第一个女性。当天我记得我们聊了很久，聊了我们的情感，聊了我们的一些想法，聊了一些我们的生活。我也随机给她拍了照片，当时也就用的是五五的标头，我就拍啊拍啊拍，聊啊聊啊聊。
我还记得那是一个夏天电风扇在上面转，楼下经常能听到上海人在说话，那个空间的那种氛围很好，就是女性跟女性之间相互的一种理解跟关照。因为女人之间经常会聊一些情感的话题。而据我观察，男人之间或者男性之间很少交流什么情感，可能交流更多一些好玩的事情。
所以拍完它之后，我回到家去做了好多的梳理跟照片的整理，包括做一些修图的工作。我就发现还挺好的，第一次拍肖像，觉得好像并没有那么地难，也没有觉得跟人交流有问题，因为毕竟是朋友。所以第一次的拍摄就给了自己一些信心，想要接着去拍更多人。
我给大家发一下，我拍的第一个女生。
接着我也拍了更多，其他女生，我一会儿再慢慢发图，我再接着说。从第一个到第二个到第三个，我觉得在这个过程中，我最愉悦的倒不是拍得好不好看，而是每一次见她们，我发现每个人都不同，而且有整个下午或者整个上午或者整个一天的时间，这种交流有的是和陌生人，有的是和熟悉的朋友。
因为我原来也是做媒体记者和编辑，所以我可能天生也喜欢跟就问一些问题。而且我这个问题可能也不是直接完全获取式，可能我也会进行很多我自己个人生活的分享。当时这个项目叫“thirties as waves ”，《30岁的波动》。
我拍了很多跟我差不多大的女性，并且很多话题内容是围绕亲密关系的。我也在尝试照片除了体现人物的纪实跟家的关系之外，怎么表达亲密关系跟情感。但是文本在这方面就可以更充分。
一路拍过来，拍到去年年底，因为去年的疫情，对我的触动也挺大的。因为疫情让大家都只能居住在自己的家里面。所以有些人开始学会做菜，有的人开始去找自己老的物件，老的相册。有的人可能在家开始做一些播客，每天晚上有一个小群，大家可以在屏幕面前相互交流。
疫情期间，我母亲陪我待在北京，我们也做了很多母女之间的情感的表达。当时我这个系列虽然中间有过暂停的时间，但是我当时就很觉得这个事情该好好认真的把它继续做下去。但是到2020年的时候，因为我自己也从2016有经历了四年自己的生活工作居住地的很多变化，所以自己有了一些成长。
可能30岁的波动，这个对我来说还不够，直接想要去表达我想表达的。以及我发现随着这么多年拍下来，你在整理照片的时候，你会觉得说好像拍的还是单身的人或者一个人生活的人，更多借由这种边走边拍边梳理的这种方式。
我就发现我更想拍独自生活的人，也就有了独居女性这样的一个定义和定位。因为我也在独自生活，所以疫情让我更加认识到为什么在独自生活？以及独自生活到底过得好不好？所以我更想去关注跟我相似的一类群体。
因为我觉得所有的艺术家也好，创作者也好，他/她的原点一定是去研究自己不自洽的，或者不断要找答案的那个原点，才能不断唤起他去行动去表达的动力。第二可能就像我妈说，可能从小到大我也是属于那种要跟不同人交流的人，我不是一个内向的人。我是一个喜欢张罗，会对陌生人发问，甚至我去超市买东西，我会跟卖西瓜的阿姨聊天。我会在北京胡同里可能跟这种坐在胡同里的老大爷聊天，所以可能就自然而然形成了这样的作品和有这样的动力。
我于是开始拍更多的独居的女性，她们有的是单身，有的已经离婚，有的可能是在婚姻中，但并没有住在一起。有的已经离婚，有的是单身单亲妈妈。有的虽然是在恋爱中，但是也不想要同居的，各式各样的，各种身份职业的女性。
所以在去年年底的时候，我自己的公众号上就发布了这样的一篇文章，把我拍摄的其中的一少部分的人做了相应的梳理。她们说的话，我给她们拍的照片，她们的所思所想。我跟她们之间产生的所思所想。大家会发现，在这个项目中，除了肖像之外，也有一些环境，及家中的物件。
所以我更多的想去刻画她们在家里独居。为什么独居，怎么去满足她们的亲密感的需要？她们的情感关系是怎么样的。所以这个项目对我来说，它不是一个摄影项目，或者说它不只是一个摄影项目，更多的是借由社会学借的一种研究。
当时我还看了美国的一个社会学家Eric Klinenberg写的一本书叫“going solo” ，《单身社会》这本书。因为在美国、北欧、日本基本上独居的占比早就超过30%-45%。而中国是基本上到今年人口普查完之后，组织的人口大概占到9200万人口。
所以这个项目当时发出来的时候，我身边也有一些摄影的朋友说，我更喜欢你拍的贝加尔湖，拍个纽约，可能是我在肖像层面，还不是那么娴熟之类的。但是对我来讲也很简单，我觉得不只是一个摄影，甚至我觉得摄影本身也不只是作为纯视觉化的工具。
我觉得每个人都在找通过艺术去研究什么，或者说跟自己背后的关系是什么的这条路径。所以这个项目更多的是一种行动，是由我作为一个同样独居的女性，我去介入更多的一二线城市的这些人的生活。通过我的介入，甚至是能够给对方带来一些慰藉，或者说给彼此带来很多的共情和确认。
因为这个项目后来也被一条腾讯、谷雨、新周刊城市快报等等这些媒体做了发布。也有很多陌生人会给我写邮件，也会有更多的人来找我。我记得有一个女性，她当时看完一条的报道，她给我写了一个邮件，连自己叫什么，住在哪里，多少岁都没有介绍。
就说你能不能来拍我，我看到了你的作品和项目，我很被触动。我想要认识你，所以对我来说这个项目能产生这样对他人带来的这一些些影响，对我来说就很足够了。当然我仍然在摸索怎么去通过拍摄跟文本，现在我正在做的纪录片去夯实这个项目。
但是那个是术的层面，手段的层面，但更多在源头上发行上、内核上我是希望借由我自己可以去接触更多陌生人。因为现在人和人的交流都非常的快速，甚至很多人都不见面，但我不太喜欢，我还是喜欢面对面的争执的交流。但有的时候你会发现，周围身边的朋友太了解彼此了，也未必能够给你带来那种陌生感和新鲜感。
所以我觉得这是我的一种行为实践。如果非要去扣什么行为艺术的话，可能我不知道这算不算。但是总之这件事情一直是处于伴随的状态，并且也不会成为我唯一要做的事情。有时候就得无心插柳，太刻意了反而很匠气。
这个是刚提到的一些报道，可能能够更好的去介绍这个项目。
我也不确定我现在说的这些有没有这些文章说的更详细。我目前做这个项目到现在拍了45个人，我自己的公众号一直没有更新。因为时间也有限。第二是我也不觉得一定要把公众号做日更周更什么的。
在这些事情上，我还是觉得说我想做就做，我不想做就不做，反正拍就对了。你自己知道你在做什么，你知道借由这个项目，你跟更多人有了很多私下的交流跟认识。这个里面其中有一个女孩子给我印象很深刻。
她自己到北京，在疫情之后从广东过来，她是一个广东人。她自己的身份是40岁的女性，但是还没有结婚。因为可能广东潮汕那边传统观念比较强。她当时是有一个男朋友的，但是她后来发现这个男性出轨，欺骗她，就主动提了分手，男生觉得很诧异，她也没有说为什么分开，就做了一个斩钉截铁的决定。
当时我问她，我说你是如何消解这种伤痛和被欺骗感的。她说我把家里所有没有看完的书全都看了一遍，看完之后我就好了。就决定要来北京去读心理学，因为她之前也喜欢心理学。我去她家的时候，她的家完全不像是一个我认为的40岁的人的家。因为在我以前比较浅薄的认知中，我总觉得这个人40岁了，又是在一些机构里面去做心理学助教或者研究，可能至少还是挺中产或者说状况挺好的。而我发现她住在一个以前由一个日韩学生宿舍改的一个小开间儿。洗手间厨房都比较简陋的。她自己养的花也死了，家里就是床，床头柜上有一些基本的生活用品。我记得墙上挂了一个梵高的画，那个画做成那种绢布，那个绢布旁边还挂了一圈那种宜家的闪闪发光的小灯。
当时我就给她拍了照片，聊了一下午。后来我记得她在北京，冬至的那一天，我就跟她说，我说今天冬至要吃饺子，这是北方的习俗。她说还不知道，后来快下午可能到下班的时间，我看她可能快下班了。我就问她，我说你有约到你吃饺子的朋友吗？她说没有，我就跟她一起去吃饺子了。所以我想说的点是，这个已经不仅仅是摄影了。就对我来说，可能这是我的一种社会学研究也好，人类学研究也好，或者说我的更综合的一种创作也好。总之就是想继续去做。
我记得之前一个摄影朋友约我喝酒，他问我说你都怎么跟他们一开始搭讪，进入一个家里的时候，你紧张吗？你怎么拍？我不太紧张，我可能我觉得这个可能跟人的性格有关。第二是我每次进去都会先跟他们哈哈拉拉的各种聊。
聊完了之后才能拍。因为你如果都对这个人不了解，你拍出来的东西无非就是很多参考图片而已。所以一步一步走到今天，也在做纪录片，虽然也很累，因为拍照可以一个人，也正因为我不想去处理那种复杂事物，所以一直一个人拍了四五年。
但是我觉得静态的照片本身它在这个项目中，还是有一些缺陷的。因为最后你给她拍了300张200张照片之后，你选择这三张四张是为什么，一定是做了取舍，那这种取舍肯定是跟你要怎么去定义这组照片有关系。
所以我觉得它也更加的主观化。我希望它们有一定的客观化的立场跟视角，包括交流的过程中，最后写的文本也一定是可能几万字里头抽取了几百字。所以这个项目会作为我更多元化的，借由摄影、文本、纪录片更多的媒体，那些只是媒介。回到我想要说的最核心的点是，这些群体本身作为中国当下急速发展，飞速发展，每个人的个体意志，无关乎女权，就是一种客观的记录。
谢谢大家在听。大家有什么想问的可以交流。也更希望如果喜欢这个项目的，给我推荐更多的人。
【提问环节】
Q1：请问您如何解决被摄对象肖像权的问题？需要签署相关授权书吗？哪里有范本可以参考？
戴显婧：关于肖像权的这个问题是有的存在的，需要签署的。这些也是我自己去找了一些法律咨询，我有一个授权书范本，大家看自己怎么去处理这个事儿。
因为的确你去呈现的话，包括发布，发表、刊登哪怕是媒体报道出来的，我也都会在发布之前给每一个涉及到的人去确认的。因为我觉得不要给别人的生活带来太大的负担跟影响。所以有的人我拍了，但我都没有登，因为有些人拍完了她不愿意登，所以就没登。所以我拍了四十多个，但是我现在呈现出来可能是二十多个，30个不到，也是有这方面原因。谢谢。
Q2：请问戴老师有没有计划过拍完“她在家”后再拍一套“他在家”？
戴显婧：我现在的那个想法是我不太会去做超过半年以上的计划。因为计划永远赶不上变化。
我目前暂时还没有想去拍独居男性，但是不代表以后不做。我也不回避这个。但我觉得我得先把现在的我想做的，把它充分的做好。后续的你肯定会有突破，不一定是性别，也可能是另外一些选题角度之类的。当然如果哪天我觉得拍一个男的觉得还挺好的，或能产生出一些我觉得有意思的那也可以。
Q3：您现在也在进行纪录片的拍摄工作，您觉得静态图片和动态视频各自的优势是什么呢？是什么促使你双管齐下？
戴显婧：纪录片跟摄影肯定是不同的。我觉得各自的优势是：一张照片，可以看很久，就像大家会买很多画册，甚至是会去看展览。照片本身不像纪录片，体量这么大，这么复杂。但是一张照片带来的震撼未必比一部纪录片小。而视频我觉得它更多的优势是在于它更加的生动饱满，它可以有很多视角，它可以血淋淋的展现当事人，展现创作者。因为是一个视听语言，是需要用画面，用动态的画面去讲故事的。
我觉得双管齐下的原因是，这个项目靠摄影本身，它虽然可以继续研究，就是摄影文本，甚至是可以走出版物之类的路。但是我觉得那种两个人之间的碰撞的，不管是矛盾还是共情，通过纪录片去展现会更加的丰富。
第二，我自己本身是学影视的，我觉得可能到这个点了，我该去回归，我该去面对这件事情。第三，一旦拍视频拍纪录片，你是一个团队，你不再只是你自己。你这个里面要处理很多跟团队的关系，跟更多跟出品的关系。这个是我觉得到我这个岁数我可以承担，并且可以去leading（领导）这件事情。
Q4：现在好像短视频有一统天下的感觉，传统纪实摄影势微，您觉的传统纪实摄影需要如何改变进化才能适应这个时代？
戴显婧：我觉得这个问题很容易回答。就看你的出发点和你的最终的走向，你到底去往什么地方。如果你很喜欢做纪实摄影，你做就好了。你为什么要去适应这个时代？你是要靠它挣钱吗？证明吗？你对它有什么所求？如果是，那你就得突破。
那既然你要去在这个时代中成为这个时代被关注的有影响力的佼佼者，那我觉得也未必只是纪实摄影的方式，而是更多的是你到底在观察什么，你观察这个事情的背后，它能不能去适应这个时代。第二我不觉得“一统天下”了，因为就像群里有260个人也好，360个1600个多少个，你总归有自己的受众。问这个问题的朋友，看你是不是要一统天下。所以我觉得这个问题是跟创作者的价值观和他的目标和他的初心有关系。所以我目前觉得我这个项目还在做，可能这种所谓的传统的或者说复杂的这种手段的方式，我还没有用到大众媒介。但是不代表我不用，我觉得这个就看自己的节奏跟状态了，跟你到底想干嘛了。
Q5：为什么《她在家》项目选择的是年龄30+的拍摄对象？是因为年龄和您相仿，您希望在别人身上看到您自己吗？
戴显婧：对的，因为跟我比较相仿，可以借由别人观察自己，也可以相互观察。第二是因为我的这个话题想聊的内容，我也和二十多岁的人聊过，但是发现可能的确跟自己的年纪身份视野有关，你一定会跟这个阶层不同，与职业不同倒没有必然关系。但是你到了一个岁数，大家的那种一致性，还是相似的。所以30+的拍摄对象一开始最早的起源是从身边的朋友，再到现在找过来的人也好多都是三十多岁，也有四十多岁。前段时间我去一个孤岛上拍了一个76岁的，她是独居在宁波，不在舟山，黄龙岛什么的。我觉得可能年纪倒不是一个定死的概念，我也在慢慢拓展这些人。如果有90后，95后，有意思的我也会去尝试。不代表一定要把这个东西定义在30+。
Q6：提问戴老师谈到这个拍摄项目社会学研究的一面，戴老师拍完40多位女性后，对于当代独居女性的生活现状有没有一个研究的“结论”出来，或者说自己总体上的感触是什么？
比如当代女性对于情感和个体价值的诉求，或者说相对于上一辈的比较？
戴显婧：这个问题很好。有一个结论，我之前在一个媒体上说过，我发现虽然我在拍的是独居的女性，但是不管他是单身，还是比如说离婚还是独自带孩子，我发现共同的感受是女性都还是渴望爱和被爱的。
比如说我记得我拍那个女孩子，她是一个美术培训班的老师，疫情对她的打击很大，因为对于线下消费是很大的一个打击。他当时都在家囤大米了，她是一个山东女孩。她就老说在我的镜头下，自己挺好的，有朋友运动瑜伽，还有一帮孩子们。
但是你会看到他眼神里头在当下的生活，她是一边怀疑一边确定的。我就问她，我说如果你现在有机会认识到你很你喜欢，也会喜欢你的人，你会不会去恋爱，你会不会去同居，你会不会去愿意面对婚姻？
她很快的说他会的，只不过找不到。所以我发现总体的感触就是，大家并不是说要不要往自己独居就牛逼了，就独立了，而是没有在精神层面或找到那个契合的人。但是是期待爱情的，也不只是爱，是期待一种对爱的投射。
上一辈，我跟我母亲在今年的去年到今年的相处，我很感恩，我们成为了非常好的姐妹。算是虽然我现在也岁数也不小，还没有结婚。但是疫情期间给我们两个人在一起的空间时间，让她充分的了解我。我也充分的在了解她，包括她跟我父亲之间，包括她年轻时候的一些想法。
我觉得是跟辈分没有直接的关系。只不过上一辈的女性，她们有点像惯性驾驶。比如说像我妈知道我要找的那个人可能有点难度。但是他会觉得说你还是得嫁。你要问他说为什么一定要，她就会说那没有人照顾，但是她也知道我的生活中我自己照顾自己也挺好的。但是她还是会说不行，反正就是不行，总得有孩子，养儿防老。我说那你看你现在一个退休的人，我也不在你身边，我也并没有帮你养老，我也不能陪伴在你身边。所以这样的充分的一来一回的这种沟通，会发现彼此都更加理解对方。
所以她对我现在也非常的尊重。她最早看待这个项目，讲了一句话很经典。她说什么独居不独居，不过就是没找到真爱呗。我觉得说的很对，很赤裸，她反正很支持我做这件事情。她看见了我从一个小孩，一路P一路打怪成长，什么都干过，也不在身边。在其他的城市里待着，过的还挺充实。她看到了我身上的一种能量，就是妈妈对女儿的那种信心感。她对我们这一代是多了很多了解。有的时候我喊朋友来家里玩，如果她在我家或者回南京，有的时候，我的朋友们团队的小伙伴，有的93，94年生的也会在我家吃饭。
我妈做饭我们在家吃，挺好的。我妈跟我们这一代人代沟不太大，而且她自己也发现她身边的一些同龄的人的小孩儿跟我的情况也差不多。所以我觉得所谓的那种年龄差异隔阂，不是每一个人都有，这也不是一个约定俗成的概念。
我们应该去试图去彼此了解。而且当我发现去跟父母之间去对话，会更加找到你身上很多基因残留的。这是为什么你是你的原因，就这个还挺有意思的。
Q7：你会事先筛选拍摄对象吗？有没有碰到拍完不愿意被发表的？
我们知道一个项目的拍摄需要投入大量的时间和精力，自费项目的话自己还要投入资金。但拍完了只能摄影师和被拍者本人看见。这样的被拍者对你的项目而言有意义吗？
戴显婧：我一开始会筛选拍摄对象，但是筛选的标准维度不同。当然碰到过拍完不愿意发表的，也没关系，因为总归还有更多的人，世界很大，人很多，故事也很多，所以不用去焦虑这件事情。
对的，是要投入时间跟精力和费用。我在这个项目上也投入了不少钱，坦白说就挣的钱很多都投在这个项目上了。因为你拍摄之前你要做很多工作，你可能有的陌生人找你，你要请他们吃饭，你还在不断的更新器材、想法，挑战自己的很多想要挑战的部分。
拍完了只能是我跟被拍摄的人看见有没有意义，就看如何说这个意义。我觉得就充分尊重就好了。她不让公布，你也没有办法。你不能说，因为想要公布这个就跟她闹得很不愉快。之前上周还有个女孩子跟我说，显婧，我看到你写的这些，但我现在好像和那个时候我已经不同了。
问我能不能不展露，或者你能不能不发表，那我只是跟她说，我说现在你是你曾经的，你也是你。如果你现在真的不在意过去的，你那为什么你要在意去被看见呢？就表示可能自己也没有充分的接纳，但没有关系。我觉得拍过就是存在过，所以也是有意义的。
Q8：可以分享一下您的工作流程吗？
戴显婧：我一般先是找人或者人来找我，反正就先确定人选，跟人选约时间，约了时间，一般就大概约大半天，会去找他，先聊天，再拍。完了之后回来就要修图，听录音，整理文本，把它变成文章图片，发布。
反正蛮多事情的，而且很难做到什么周更，就我不想有那么多压力，我觉得很累的。
Q9：戴老师觉得女性作为摄影师相比男性的优势是什么？您个人最喜欢的女摄影师是哪位？
戴显婧：我觉得女性比男性摄影师最大的优势也可能是我觉得这个项目本身，如果是男摄影师去女孩家里拍，还挺别扭的。
而且可能女生也会觉得不太方便，总归还是存在性别上的一种担忧。第二，我觉得可能女性摄影师是不是可能也可能更敏感一些，但这个点我觉得也未必只有女性。因为我也看过一些男性摄影师的东西，也拍的很细腻。
所以从我自己的这个项目上来说，我觉得我作为女性做这个项目稍微有一些优势。
最喜欢的女摄影师倒是问倒我了，因为我不是所有看过的摄影师名字我都能记住。而且这个问题问完，我好像回顾了一下，发现喜欢的摄影师里面好像男摄影师还是挺多的耶。
女摄影师里面，我不能说我一定是我最喜欢。但是在有一段时间里面，日本的几位，比如川内仑子，好像后来她还拍过一个，就不是那个66画幅的，后来拍了《家乡》，就是草地被焚烧的一组系列。我买过那个画册，挺喜欢的。
我很喜欢日本女导演叫河濑直美，她当然不只是摄影师，也是一个纪录片导演，她我还挺喜欢她的东西的，很主观视角，也富有女性的细腻。
当然我觉得可能说的通俗一点，比如像说安妮莱博维茨，我家也有她的一本画册，倒不是说她的视觉语言有多吸引我，但是她身上他自己的个人魅力气场，她的观点输出我觉得都挺好的。她身上的那种powerful 的东西，她拍的人像还是挺在一个标准范围上的。所以我也蛮欣赏她的。因为我觉得摄影师走到后来，你要看你拍摄的选方向，如果不是非常私影像的话，你要处理非常多关系跟统筹，这也是一种能力。
Q10：能给普通摄影爱好者一些建议吗？尤其是女性摄影爱好者。
戴显婧：我觉得喜欢摄影的人就要保持持续的喜欢。因为保持持续的热情在当下也不是一件容易的事情。
第二就是要持续的去看，大量的去看，看你喜欢看的。
第三就是拍，你不用管你手上是iPhone 还是什么华为还是什么莱卡索尼，你不用管这些，你就拍就对了，你想拍了，你就拍。你自己爽就好了。最重要的就是自己开心，自己爽，做任何事情的都这样，也不用管自己是男生，是女生，你就找你自己最自洽的方式。如果你拿不动胶片机，也搞不懂怎么冲卷，怎么什么洗。像我真的弄不明白怎么冲，怎么一轮两轮的什么的。我性子比较急。那你就去找适合你的东西，不用别人做胶片，你就一定要做胶片，别人要用几万块的相机，你就一定要用几万块相机。你自洽就好了。
Q11：如何申请成为您拍摄项目的受访对象？
戴显婧：非常欢迎成为我的拍摄对象，可以在微博上跟我发私信，也可以给我写邮件，也可以关注我的公众号，给我留言都可以。
我的微博：戴显婧Amos， 我的ins：amosdxj；公众号：小风景。邮箱：amosdai@qq.com
欢迎大家多多推荐，也谢谢大家的喜欢。我收到好多资料之后，自己也还要做一些沟通和筛选。我现在还没有形成一个团队进行前中后的这种服务。所以就我自己在处理这些事情，先有人选，后面怎么去精进化再说。
非常感谢大家的聆听和提问。今天让我找到了我高中时候做广播站做节目的感觉，还挺好的。很感谢蚂蚁隔壁班，也感谢令胡歌的邀请。