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蚂蚁隔壁班--周向阳在线分享会声音版
语音整理：玫瑰之上
图文整理： 范荣鑫
各位影友、老师们，大家晚上好，很高兴和大家一起分享我的西塘---外婆家。首先感谢蚂蚁网、浙江省摄影家协会、令狐哥。第一次上线分享，有点不自在，并且普通话也不太好，请大家海涵。
首先我自我介绍一下，我叫周向阳，在浙江省嘉善县文化馆工作。
西塘古镇是运河上的一颗璀璨明珠，和江南水乡古镇周庄、南浔、乌镇、同里、甪直齐名。西塘就是其中之一。
江南水乡的西塘古镇，带着千年的文化气韵，成为江南水乡的独特代表。土瓦砖墙长长弄，石桥廊岸清清溪。西塘风景如一幅静止的画卷，带着江南的优雅闲致，令人神往。无论是镌刻着儒商文化的烟雨长廊，或是细雨石板中的清润的悠悠小巷，这里的每一个细节，每一个环节，都值得我们回眸与寻盼。
首先我讲第一张照片《月是故乡明》。小时候我是听着外婆唱着民谣讲故事，（嫦娥奔月啊，三国关公）等渐渐的长大。在80年代初期，有着美术基础的我考进了本县的文化馆。当时，文化馆街面上有20多块的宣传橱窗，每个月都要更新二次，所以，我边画宣传画边学习摄影技术，一有空就赶紧借台相机，装上黑白胶卷，踏着自行车赶赴西塘古镇进行拍摄。这幅《月是故乡明》，是用海鸥120的4B相机，黑白胶卷进行拍摄的，后经过暗房制作。在1984年的时候，浙江省举办了青年摄影展，这张作品获得了一个鼓励奖，这也是我的第一次获奖。从那以后，就经常赴西塘进行创作，也就是当时所谓的文艺青年了。以西塘为拍摄点，不断的创作，而且也有一些作品在各地摄影比赛中纷纷获奖。
大家都知道，80年代的时候工资一般只有50元左右，所以我只能是拍摄黑白胶卷。黑白胶卷当中有国产的公元、上海、乐凯等等，并且自己冲自己放大。假如买一卷彩色胶卷，就要20块钱，冲印一下，又是20块钱，那么一个月的工资都没了。所以，我不喝酒，不抽烟，这些工资就是为了买胶卷拍照片，到现在我也不会喝酒，不会抽烟。
90年代初期，改革开放的春风吹遍江南大地。我们单位也鼓励一批人下海经商，我也就停薪留职，利用自己的特长在县城里开办了一家影楼，主要拍人像摄影，特别是以黑白为主的明星照，当时也一时红火。在这期间，利用清晨赴外婆家西塘拍摄古镇生活着的老人们，用中画幅相机，进口的胶卷拍摄，一直坚持拍摄了20多年。当时，进口黑白胶卷是27块一卷，国产黑白胶卷才两块八。
一般来说，外地的摄影家，像北京广州等地摄影家们来到西塘，他们只能以西塘古镇的风光或者古建筑为拍摄对象，而我是本地人，就是以外婆家，以生活着的老人们为拍摄主题，这就是优势所在。也能够无障碍的与老人们进行沟通和交流，而且特别是有外婆的陪同进行拍摄，拍摄外婆周边的老人，邻居的老人们。
因为西塘古镇有着悠久的历史文化，至今仍然有着祖祖辈辈生活在这里的原生居民，在他们身上传承着纯粹而真实的西塘文化。我就一直用相机记录着这里老人们的生活。一窗一门映射着先人留下的传统和信仰，一颦一笑影映着生活的哲学和处世态度，这里的生活与都市不同，没有太多的紧张，有着更多一份的闲情逸致。所以，水乡的景致和生活在水乡的人们，给我带来了用镜头拍摄的独一无二的西塘。
上面发的第一张是外婆家对岸，画面当中，老街道居民会的主任叫金杏银，在河埠头就是为来自农村的老姐妹念家信，正好我在外婆家门口把这张照片给拍摄了下来；第二张，是外婆家隔壁的一个理发店老夫妻俩，以自家古宅理发为生，老夫妻热情待客，特别对行动不便的老人们，乐于上门服务。而且这张照片也有个故事，那是在1996年，我路过正好看到，这么美的景，光线透射过来，赶紧架起相机。对正在老人理发的时候拍，第一下拍了一张，拍第二张时感觉是不是让老爷子给换个角度，我说老伯伯你给我换个角度，我再拍一张，他就非常愤怒地说。“出去不要拍，谁都不要拍，赶紧出去！”我赶紧再拍了一张，就灰溜溜的走了。后来，拿着照片，在外婆的带领下走到了老人家里，给老人。我说为什么上次我来的时候你不让我拍，他说“你们摄影的人真是不讲信誉。有一次来自广东还是哪里的摄影家，给我们东拍西拍，上拍下拍，拍了好多好多照片，还说什么留地址寄照片来，结果等了一个星期没有，一个月没有，一年还是没有，所以你们摄影人不可信！”我说老伯不是这样的，可能就是单独的几个。
所以我们摄影人，还是要讲信誉，给人家拍了照片，要说好了，一定要给他们，给他们寄回去。
再讲到我的外婆，其实是我夫人的外婆，当时我外婆，是一个所谓的大户人家的小姐，很有学问。但在当年新婚的时候，被店里一个伙计夜晚在看书的时候，烛台倒了，一把火，烧光了她家的肉铺店和新嫁妆。外公在日本人占领期间又被抓了壮丁，后来又侥幸的逃了回来。到了新社会，两位老人参加了工作，互敬互爱，晚年儿孙满堂，其乐融融。
上面的第一张照片，就是外公常去的茶馆，叫老品坊茶馆，主人叫周照和，他每天凌晨四五点钟开门，迎接古镇上的老茶客，服务好，招待好，在休息片刻后，等待着农村里的第二批的茶客到来。这张照片我就是在这期间把它拍摄下来；第二张照片，是外婆家的邻居沈芙蓉，早年跟随丈夫做水果生意和其它买卖，现在，已经休息在家，安度晚年。这张照片，是她在门口乘凉的时候，给她拍下来。
西塘生活着的老人当中，有好多文化老人，经商老人，生活老人和百岁老人…… 刚才我发的四张照片是柯大墉老先生，100岁，是一个能赋诗作词的一个老文化人；第二张，是培植杜鹃花的老人，是首届县里杜鹃花协会的老会长；第三张，是以木刻为主的文化老人；第四张，是孔庆宗老先生，他是不仅仅拉二胡，琴棋书画啥都会。
在这30年当中，我陆陆续续利用休息时间，特别是早上赶到西塘，镜头对着经商的老人们，有水豆腐担，小馄饨担、白铁皮铺，剪刀铺子、还有理发店等等，之前就跟他们沟通，不仅仅沟通，而且叫当地的老人们带着我去了解他们的生活环境和他们的爱好等等。首先拿小相机用彩色胶卷给他们拍几张送去，得到他们的认可，再拿起我的中画幅相机进行拍摄。
30年来，有的时候清晨到西塘，就看到了西塘的一种生活的景象，特别是夏天有生炉子的、有洗衣服的、有吃早饭，包括一些生活场景都在我的眼前呈现。在这30年里面，拿着相机，偶尔用偷拍的形式，或者慢慢接近那些老人进行拍摄。一一拍摄了这类生炉子晒被子乘凉的画面。
刚才发的三张照片的第一张，那个天井里面一对老人，是有当地的居委会带着去的。百岁老人，老夫妻俩在解放前是做生意的，现在就住在老房子里，我看到院里有三口缸。我问两位老人为什么有三口缸，他们说，我们老人行动不太方便了，不可能到河里面去洗衣服了，缸里积的那些天上落下的雨水。就是天上落下的水进行洗衣服，最后一道环节就是在自来水上面冲洗一下就好了。所以老人们的节俭生活，是值得我们敬佩的。我说两位老爷爷老奶奶，你们就站在那边就不要动，我给你们拍一张照片。我就把他们的庭院、三口缸，还有新搪好的那个炉子，全拍在一个画面里。
第二张照片要讲到一个摄影的伦理问题。两位老人住临河老房子里，而且他的儿子跟我熟悉，我走到老人面前说，“老婆婆，我跟你儿子是熟悉的，是好朋友，我想给你们俩拍张照片可不可以？”老先生就讲，小周，你是不是明天过来。我说好的。第二天我来到了老人家，看到了老人把头发剪梳的很干净，穿着一身非常干净的衣服，他对我说：小周，你能不能帮我一个忙，我俩想拍一张照片。我说老伯伯我知道了，我说我先给你们拍两张，因为肯定是他们要百年照片，拍了照片以后，老伯伯就说，小周你可以给我们拍了，你说怎么拍我们就怎么做，我说两位老人家，你们就在自己的阳台上面，老爷子你就坐那里，老奶奶你就站边上，就对着我看就可以了。就让他们有很自然的心境我才拍摄，拍好以后老人又跟我讲，小周，你最好不要发表我们的照片。我说我知道了，我懂的，过两天我把他们要的照片给他们送去。那么这张照片呢，20年后，在2019年的一个我的摄影个展上展出了，也是第一次展出。因为我尊重他们，尊重这些老人们，这就是伦理的问题。就是关于肖像权的问题，有些人拿着超广角镜头，对着老人，顶着脑门拍，把他们拍的歪瓜裂枣，去发表拿奖，就是属于是伦理问题。我用标准的镜头，自然的光线，柔和的效果，把它拍摄下来，这个就尊重他们，尊敬他们。
像这些照片呢，也是经过那些老人们认可和同意，愿意给你们拍，而且，我在把照片拍好以后再用小相机给他们拍摄，过段时间再给他们一一送去。像刚才的最后一张照片，我跟在廊棚下那老人好说歹说，她就是不让拍，坚决不让拍，那我着急呀，所以我还是把相机三脚架架好镜头别向外面慢慢慢慢转过去，她一看见我镜头转，赶紧把头别过去，我还是把它拍下来，这张是老人是唯一不情愿的照片。但是还好，没有见脸，所以也是很幸运，不属于摄影的伦理问题。
2004年，下海结束，又回到了原单位，主要负责非遗项目，我们一个小小的嘉善县，国家级的有一个，省级的也有七八个，包括市级的县级的，有好多项目，这些项目也是我所拍摄的对象，西塘古镇也有好多项目，像那个庙会方面的、糕点方面的等等都有，特别是西塘古建筑群是作为省级的非遗项目。
当时的古镇旅游开发，包括申请5A级旅游景区申请材料，还有就是各种会议需要的照片等等，我为他们一一提供。
西塘古镇成为5A旅游景区，游客纷至沓来，拍摄古镇西塘，感受古镇西塘，感受生活着的千年古镇。在这期间，2004国际旅游小姐赛事首次登陆中国后，连续五年在西塘古镇举行中国区总决赛。现在还有一年一度的汉服节的系列活动，现正在如火如荼的进行当中。也有《碟中谍3》的阿汤哥在西塘古镇拍电影，还有《廊桥遗梦》中的女主人梅丽尔·斯特里普（Meryl Streep）来到了我们西塘古镇。
西塘古镇是外婆家，有事没事去转转，看看外婆，再去拍摄西塘古镇的风貌，西塘古镇的春夏秋冬，特别是西塘古镇的雨景和雪景，因为西塘古镇下雪天很难得，基本上就是五年一次小雪，十年一次大雪。在最大的风雪天里，提前一天到西塘，晚上过夜，第二天一早起来，我觉得第一双脚印必须是我的，我必须要把西塘拍完美。几十年来一直关注着西塘，不仅仅黑白胶片拍，中画幅拍，还有彩色胶片，现在的数码，一直在关注，一直在拍摄。
从80年代开始，我穿梭于西塘，西塘的街弄，拍摄每一个瞬间，就是感觉已经拍的非常非常多，我觉得再拍下去，用什么方式来呈现我们独特的西塘之美，如何应用新的手法，新的眼界，新的感悟，把西塘展示出来，把西塘拍的更有韵味。
2012年开始用8×10的胶片相机，非常大而重的木头相机，黑白的胶片去拍摄西塘古镇。三年下来，上千张的底片，西塘的明清建筑、非遗的物件、以及西塘古镇光影中的廊棚、跨街楼，还有雨中的深巷、青石板、弄堂河、河埠头、美人靠、观音兜、风火墙、石人、石马、石皮弄等等的都一一拍摄下来。
蓝晒，这是1829年左右的古典的影像工艺，就是用铁氰化钾加上柠檬酸铁铵二合为一，形成溶液，把它涂布在相纸上面，晾干以后，在紫外线的照射下，其中有的二阶铁离子被氧化，形成非常独特的普鲁士蓝，这个蓝调就是三阶铁，再经过水洗，那么会得到一个非常美丽的蓝。
其实这个蓝就是我们所看到青花瓷蓝，中国蓝，就是这个蓝色，我觉得运用在我们西塘古镇的那个影像上。肯定非常有特色，非常有感觉，所以，就是前几年我就是拿起那些宣纸，就是中国画的宣纸进行尝试。有生宣、熟宣，半生半熟宣，包括其他各种类型的纸买了一大堆，进行实验，把药水涂布在这上面，再经过紫外线的照射，再进行水洗，尝试哪些宣纸会产生更美妙的蓝色。
经过多次的实践以后，半生半熟的宣纸用起来最好，最适合，色彩最好。为什么呢，像用生宣纸曝光以后放入水里面，真的没办法，撩都撩不起，一碰就碎，一点办法都没有，那用熟宣有的时候蓝度就是也不够，不是那种普鲁士蓝，有点暗暗灰灰的蓝，最终，用半生半熟的宣纸，一是水里面也撩的起来，再一个就是等它晾干以后，那真是成为一种青花瓷漂亮的蓝色，我们可以看到画面当中的蓝是特别的漂亮。
而且，这个非常漂亮的蓝色也很难做。像在冬天紫外线照射不强，到了黄梅的天气，那宣纸太潮湿，蓝度又不够蓝。最终，得出的总结是，夏天中午12点钟到2点的阳光，紫外线最强烈的时候，是最完美的色彩，普鲁士蓝是最漂亮的蓝，能够完美的呈现。
因为我从小就画画写字，在这宣纸上面，我又把书法捡回来，每一张作品当中，每一个解释，每一个文字，都是我用小楷慢慢把它写出来，再加上红色的印章，我觉得既有国外影像---古典艺术，又有中国元素，把它结合成型，那是绝对的完美。我就制作了一本西塘蓝的手工书。
在疫情期间，不能走出去，在夏天的时候，特别是天气晴朗的早晨，首先早早的赶到工作室，把药水涂抹在宣纸上，大致涂抹十张左右，然后在暗房里面挂起，把它自然风干，中午吃过饭赶紧把底片和风干的宣纸装在片框里面，在12点钟的阳光下进行晒。
用中午的紫外线将宣纸进行曝光，曝光以后再把宣纸轻轻的放在水里面水洗，再轻轻的轻手轻脚的把它撩起晾干，等到下班以后收回，晚上点上一炷香，泡上一杯龙井茶，静静的用小楷把文字有序的排列，先排列在画面上，再把红色的印章盖上去，那是何等的惬意。
这本西塘蓝的手工书，在《中国摄影》杂志和嘉兴影上书房联合举办的“中国首届摄影图书榜”入选，是唯一的一本手工书。评委点评：利用大画幅相机开展创作，到用蓝晒法在宣纸上制作照片，从其所反映的对象是千年的古镇西塘，到每一幅画面亲手题写文字，这本书充分体现了手工的态度和精神。
《中国摄影报》上面刊登了我一组蓝晒西塘蓝的照片，说西塘蓝是一组风格鲜明的摄影作品，它的外观形式让人立即想起宋时期的中国山水圆形画幅，以边角之景代替全景式的山川，以局部特写体现整体。这组蓝晒印相在宣纸上的摄影作品，加上题字和印章，更加接近中国传统的绘画。《西塘蓝》是以摄影为“画笔”描摹的“国画”，仿画，是这组作品的一个重要特征。我们很自然就会把这一类型的摄影，归类到“画意摄影”这一流派上。
这个《西塘》的手工书我总共分为四个章节，第一章是明清古建筑群，第二章是枕水人家，第三章是生活着的千年古镇，第四章个西塘明清旧居，刚才展现了就是两个部分。我下面再展示一下后两个部分。
上面大家看到的最后一张照片，就是下雪天的时候拍的。那次天气预报明天有大雪，我赶紧带好相机，扛着8×10的相机，住到西塘旅馆里面，也是在那个看好的点的旅馆里，等到了第二天清晨，赶紧起来架好相机，一看，哎呀，还不是我第一个脚印，有好多脚印，那是谁的脚印呢？是清洁工人的脚印，是当地党员干部的脚印，他们为了让老百姓行动方便，老早起来赶紧扫雪去了，但是我还是把这张照片给整了下来。
大家看到《西塘的明清旧居》这一篇章，可以看到有一个叫观音兜的古建筑，西塘的古建筑有好多都非常有典故。观音兜什么来意，就是那个墙的弧形就像观音的篷兜一样，所以就是老百姓称之为观音兜。在下面就是美人靠，美人靠是在古镇里面的河边廊棚下面，家家户户靠阳台边上都有这个靠椅，这个靠椅做工很精致，有个弧形，让人坐的比较舒服一点。
在古时候女孩子是不能上街出行的，她们只能待在家里靠着靠椅，看着来来往往的船只和熙熙攘攘的人群们，所以这也是一大景观。还有风火墙，我们看到风火墙其实就是马头墙，非常有威势，它最实用的一点，就是防火，隔壁家着火了，因为有马头墙，可以抵挡火势，不让它蔓延到自己的房子里来。这是一个非常有实用性的建筑。
春暖花开，是西塘最美的风景。像第一张照片花窗就是在四月份的时候，樱花盛开的时候拍下来的，而且是用低角度拍摄，既拍摄了樱花盛开的场景，又拍摄到了古老的窗花的景。中间那张是石皮弄，是大家众所周知的百米长的石皮石板，非常窄，最窄的地方是0.8米，是两座大宅中间的一条弄。那也是以前所谓下人走的那一条弄堂。
这其中一张我拍摄的酒巷子，一溜烟的酒坛子。因为当地是江南水乡，盛产黄酒，老百姓来客人都要喝这黄酒，浓浓的，那种香味扑鼻而来，因为价格便宜，老百姓们都喝得起。这一条巷子，边上正好有个卖酒的店，他把那剩余的酒缸放在里面，应该是基本上已经卖完酒的酒缸。我正好看到，就赶紧想什么天气拍最好，最好是雨天拍，就等待着雨天的到来。下雨时节，拿着大画幅相机，匆匆的赶到那个酒巷子，架好相机。这个勺子是自己带来的，拍几下，感觉非常满意，回来冲洗以后，有点小问题，一个是可能光圈偏大，速度偏慢，想来想去，我还是要再重新拍一次。到了后来再去拍，啥都没了，一条街上一个坛子都没有了，因为他属于是乱堆放，给城管整理掉了，这张照片也是属于绝唱了，尽管有点小瑕疵，但是还是属于就此一张了吧。
中间那一张西园雅韵是整个那个手工书当中是唯一有人的一张画面，也是在偶尔之间，正好听到西园里面有优雅琴声，就循声而去，看到了这么美的景象，感觉非常完美，就赶紧拿着相机跟琴师们讲“各位老师傅们，我想拍张照片啊，但是我的快门儿比较慢，是不是你们稍稍静止一下”，他们说我们静下来音乐就没了！，那我说随缘，随缘，所以拍下来这一张就是有人物的一个景像。西园本身是一个非常有典故的园子，当时柳亚子来到西塘，到了西园，留了一张照片叫《西园雅集》的照片。
整个西塘书中最后三张画面，一个是守望，就是石马永远的守候在那里；中间那一张是扇形的一个画面效果，上面的诗，是我们嘉善老文联主席韩金梅老师书写的，我就赶紧把它抄录下来；最后一张是长长的弄堂，长长的路，预示我们摄影人还有很长的路要走，还有很长的路去探索，需要我们去挖掘，需要我们去呈现新的西塘古镇的美丽画面。
这四张照片，是整个手工书当中的一个跨页，也是长卷，非常难拍，为什么难拍？我们摄影人，大家都知道胶片拍摄。不可能有后期，必须是一气呵成，而且在拍摄的时候，你要必须要达到相互之间吻合，一个必须要相机水平垂直，又不能用所谓的广角镜头，至少你要用标准镜头，或者中焦距镜头，那么三张底片能够联合起来就是一定要把控好曝光时间，测光测好，三张照片一气呵成，必须在一两分钟之内把它完成。所以这组照片，我练了好几次，有好多失败，就是拼合，第一张，第二张，第三张接缝之间没法拼合好，还有就是水平和垂直不够。互相就是交叉，上下交叉交叠着，另外还有就要在阴天拍摄，可能就是你提前前一分钟后一分钟可能有朵乌云过来，曝光就完全不统一了，那么还有就是在冲胶片的时候也要注意时间温度的控制。所以非常难掌控。
这是我跟大家分享的手工书的那些段落，篇章和整个画面，在这当中花费了我将近四年的时间，特别是在晒蓝晒的时候，报废率是相当相当高的，一般来说是50%都不止。每一张照片，每一个画面，包括每一行字，都是流露出自己的情感，自己的那些感受在里面，所以非常有温度的。
摄影还在继续。当下我正在做一个项目，已经获得了嘉善县文艺精品项目和嘉兴市的文艺精品项目，这个项目，是我根据嘉善元代的大画家---吴镇的那一幅《嘉禾八景图》的画来用我的照相机进行创作。
元代四大画家有黄公望、倪瓒、王蒙和我们嘉善的吴镇，他700年前创作了一幅作品叫《嘉禾八景图》，作品的原作在台北的故宫里，后来我们嘉善的博物馆，通过渠道把电子稿买回来。有八米长的一个长卷，它所描绘的是嘉兴和嘉善的八个景，有空翠风烟、龙潭暮云、鸳湖春晓、春波烟雨、月波秋霁、三闸奔湍、胥山松涛，武水幽澜。那么，我如何用摄影的手法去呈现700多年前老先生所绘画的嘉兴、嘉善的八个景呢？经过周密的思考，觉得还是要用中国蓝，用把它呈现在宣纸上的那种手法和方法，也可以依托西塘蓝的那个书法、印章等把它呈现出来。
但是700年前老先生所画到的风景，祠堂、宝塔、建筑等等，现在真的都找不到了，都湮灭了，有的只是重建的，有的是放到另外一个地方去把它建成的，很难。如何用把它呈现出来？最后我想了个办法，“针孔摄影”。用针孔摄影的手法拍摄那些已经消失的遗迹，包括一些重建的宝塔建筑物等，还是让时光流进我的相片中，让他既是一个非常清晰的画面，又是一个都模糊没有焦点的手法来呈现出来，经过多次的实践以后。已经把握把控好，这创作还在进行当中，还在一一的寻找，一一的拍摄，把它用针孔法拍摄的每一个点，每一个景象。
现在我展示的八张宽幅的接片的图片，就是《嘉禾八景图》当中提到的一些景，这个不是用针孔法拍摄，还是用镜头把它记录下来，也是正好在疫情期间，景区几乎没人，可以让我自由自在的慢慢的把它拍出来，今天不成功，过几天再去拍，拍出韵味，特别是第一张春波烟雨，后面有好多高楼建筑物，咋办？就想来想去，还是在阴雨天的时候去拍摄。春天的时候，阴雨绵绵，我一看时机到了，赶紧带着沉重的相机，非常非常沉的三脚架，爬到濠股塔上面，一到上面那真是汗流浃背，但是一看到景象那就是我所心仪的，获得的一个完美的影像，架起相机，就是四连拍，一二三四一气呵成。真的，真正的是春波烟雨的感受，后面的那些高楼大厦都是淹没在烟雨之间。
我的《嘉禾八景》项目还在进行当中，还在拍摄当中，有一些嘉禾八景要到松江去拍，要到江苏盛泽去拍，甚至要拍摄更远的太湖边上，是老先生所画到的那个山和水，这些我还在进行中，争取在今年年底完成。假如有机会，我再次呈现给大家。
好，还有最后五分钟，我跟大家谈一点体会。前段时间《上海摄影》杂志的记者跟我进行了一个访谈，他问我，对纪实摄影的理解是什么？我说摄影的本性是纪实，但若是一旦成为影像，那必得经由摄影者的心灵。在本质上，是摄影者的心灵借助镜头对世界的逼视与观察，审视与考量。纪实摄影也是人文摄影，无论是作为历史书写还是社会责任，都要讲究真诚与担当。
我理解的纪实摄影——用相机记录当今世界人类面临的社会问题、文化问题和精神问题。直面当下，使影像更加具有史料价值。
一句话：纪实摄影是来源于生活的真实，有着记录和保存历史的价值。
拍摄每一组照片，每一个专题，必须把自己的心融入进去，提前做好文案，多角度、多方法思考。把每一个摄影项目进行策划和考量，成体系的呈现并提示其本质，最大化的呈现其史料价值。
外婆家，我的西塘，40年来，我从胶片到数码，再回归到大画幅的胶片摄影，用光和影书写当代社会的人和事。像以前拍摄，是争金夺银冲奖项，当下所记录的是为历史留影照相，所以再次感谢大家，感谢蚂蚁网，感谢浙江省摄影家协会，好！谢谢大家，再见！